手迹类文物复制临摹有讲究

文物复制是依照文物的体量、形制、质地、纹饰、文字、图案等信息，使用原技艺、采取原工作流程，制作与文物相同的制品。博物馆中文物复制主要有以下目的：一是弥补馆藏文物的不足；二是替代文物原件展出，避免珍贵文物在长期陈列展示中受到损坏；三是回馈文物捐赠单位或个人，为文物征集工作提供技术支持；四是进行馆际交流，扩大受众群体。文物复制不论是从技术手法还是保护角度来讲，都是文物保护工作的延续，是一种更深层次的文物保护修复技艺。

博物馆手迹类文物的复制临摹主要包含毛笔、硬笔手迹临摹，印刷类模糊件的画样稿以及手绘图案的复制临摹。直接摹写为主、做字为辅的合成效果法，在传统双钩填墨法与一笔摹写法基础上发展形成，是使复制件可以与原件达到形神兼备效果，具有更多可操作性的技术方法。

直接摹写是以接近“一笔书”的操作，再现原字的用笔形态，在没有双钩线约束下做到这一点非常难。毛笔在字影中运行，如何同时兼顾四周边沿的位置与墨色变化，并保证使笔墨既不出边，又不亏欠，这涉及对边影中实线定位、笔的软硬、纸的薄厚、墨的浓淡、笔势关系、笔力虚实等一系列分寸的综合把握，要解决这些问题，临摹者需进入主动临摹状态，即自觉驾驭原迹用笔的高级技术状态。其特点是以有所兼顾的用笔，一笔准确摹写出既定的笔道形状，同时带出相应的墨色变化。主动临摹状态的运用，除了必须具备扎实的书法功底外，还需要通过字迹分析、选纸、选笔、选墨、对临、试摹写等方面的经验配合完成。只有将临摹的前期工作准备好，通过充分的试临摹，在字影、印象、手感、笔感循环往复的操作中感到适应，对比试摹写的效果与原迹基本一致时，在心、眼、手、笔浑然一体的最佳时机开始摹写，做到心无旁骛一气呵成。

单纯的直接摹写并不能很好表现原作风貌，手工复制临摹对精细化程度要求高，由于工具材料的限制和书写者偶然因素产生的效果，很难做到笔笔到位。因此，做字的效果处理和补笔补墨是不可缺少的工艺性方法。在毛笔墨迹的复制临摹中，常用的一些工艺性做字方法有分笔铺墨做法、干笔锋的制作方法、墨迹洇痕的书写方法、墨迹一笔深浅不同的处理方法、跳动走笔法、墨迹补笔补墨修整法等。

硬笔手迹是近现代文献的重要组成部分，有很高的历史价值。其中，钢笔字迹的摹写关键在于工具的选择和墨水的调配，这是直接影响字的结体线性和描摹准确度的两个材料因素。钢笔字迹因为年代久远，大部分褪色、变色，如何准确调配旧色是一大难点。铅笔字迹和钢笔字迹类似，选择工具和颜色、判断铅笔颜色的型号非常重要。铅笔字迹在摩擦过程中易产生摩擦的痕迹，真实再现这种痕迹有两种方法，即用棉花或是橡皮擦。

关于布料书写的字迹，因墨与布料结合的特性与纸张有很大差别，书写落墨时，需要很好掌控用笔和落墨的节奏。幅面大、字迹大的墨迹的含墨、含水量很大，布料的洇水特性比纸张慢，落完墨后还会不断洇，所以要事先试临摹，了解它的最大洇痕范围，这样才能很好地掌控含墨、含水量。另外，丝绸上的书写还要注意布料本身的纹路，洇痕会随着纹路洇开，所以书写时要注意纹路方向和原件保持一致。修整洇痕时也要顺着纹路下笔。

关于清稿描样和手绘图案的复制，清稿描样是为了解决印刷或是雕刻图案、印章时，模糊件制版难的问题。这是在制版前采取的一个技术措施，即先从模糊状态里提取出清晰准确的图文样式，并按文物原件原貌重新绘制墨稿，然后按 1∶1的比例制版；手绘图案的复制性临摹，关键是要保持线条的爽利与规矩。

总之，博物馆手迹类文物的复制性临摹主要有两个特点：一是复制性，要尽量按照原件的形状和质地和工艺做复制品；二是工艺化、精细化，临摹复制整个过程要在不断求真的状态下进行。手迹文物的复制，不同于作伪与仿制，它是文物保护工作的重要手段，目的是真实再现原作风貌，要求纤毫毕见、形神俱似。

（作者为中国国家博物馆文保院馆员）