西方艺术本体文体区别词相关文体知识

　　颠末近百年的进修和模拟，19世纪初，俄国进入了文明和艺术的黄金时期，逐步构成了具有本国特征的文学和艺术情势。受其时盛行的浪漫主义风潮影响，俄罗斯出现出普希金、莱蒙托夫等一批出名墨客，使俄语和俄国文学走向成熟。希腊后嗣阿列克谢·韦涅齐亚诺夫努力于描画农人的糊口，引领了所谓韦涅齐亚诺学派，是浪漫主义和理想主义之间承先启后的人物。

　　1793年，戈雅得沉痾，脾气大变，与此同时，反动思惟的传布和法国戎行的入侵极大改动了西班牙场面地步，使戈雅的艺术气势派头发生剧变。暮年的戈雅记载了战役的恐惧，还创作了很多蚀刻版画和被他称为黑画的壁画，这些作品描画了恐怖与不安的梦想天下，披发着浓重的灰心感情，表现了画家心里深处的感情。戈雅在幻想和技法上都打破了18世纪的绘画传统，影响了后代的理想主义、浪漫主义和印象派画家，被人誉为当代绘画之父。

　　19世纪初，6个维也纳艺术学院门生模拟中世纪的画家公会，成立了圣路加兄弟会，此中的4人厥后搬到罗马，占有了一座被烧毁的修道院。这群人过着半修道半绘画的日子，从中世纪晚期和文艺再起晚期的艺术家身上寻觅灵感，外人因他们的装扮和举动嘲笑他们为拿撒勒派。拿撒勒派的风格对厥后英国的拉斐尔前派发生了很大影响。

　　大族后辈泰奥多尔·席里柯对豪杰主义和史诗题材很感爱好，经由过程摹仿，他从鲁本斯、提香、范戴克等现代巨匠的作品中吸取营养，又受格罗启示，构成了差别于新古典主义的共同画风。席里柯短短平生，为我们留下了《梅杜萨之筏》如许影响深远的作品。这幅画表达了席里柯对仆从轨制的讨厌，新古典主义的理性和次序被戏剧性的构图、扭曲的肢体和失望的感情突破。

　　发蒙时期以来，跟着民族主义和人文社科的开展，学者们从已往的修建中寻觅灵感，从头审阅本民族的汗青和文明，与此同时，帝国主义国度的扩大让更多修建气势派头进入西方视野。新一代设想师得以充实操纵各类修建气势派头，开展出所谓再起主义或折中主义修建。

　　照实记载并通报信息，不断以来都是视觉艺术家的次要使命，现在跟着拍照术的降生，人们垂手可得地就可以照实记载场景，这仿佛意味着画家千百年的勤奋都成了徒劳。关于这类新手艺，艺术界既有人阻挡，也有人自动承受，总之，拍照手艺的降生极大改动了艺术的开展，而拍照自己，也很快成了一种艺术。限于篇幅，这个系列不筹办具体引见拍照，我们只需求晓得它很主要就是了。

　　在大大都西方地域，浪漫主义常常和民族主义干系亲密，出格是在还没有成立本人民族国度的中欧，好比波兰体裁区分，各人熟习的音乐家肖邦、文学家密茨凯维奇，都是浪漫主义和民族主义的两重代表。浪漫主义者将眼光投向本民族的传统文明和已往的汗青。在西班牙，受浪漫主义影响，鼓起了所谓民俗主义（Costumbrismo），表现了对社会理想微风俗情面的关心，这一风潮也舒展至拉丁美洲的西班牙语地域。

　　叶卡捷琳娜二世统治前期，俄国艺术也转向新古典主义气势派头。意大利修建师贾科莫·夸伦吉受女皇之托，为圣彼得堡设想了浩瀚新古典主义修建，将帕拉迪奥式修建带到俄罗斯。来自外乡的伊万·斯塔罗夫是帝国艺术学院（如今的列宾美术学院）的第一批结业生，也是新古典主义的跟随者。

　　哥特再起修筑有很多变体，好比由实际家拉斯金推行，接纳多色（凡是为红砖）粉饰的维多利亚盛期哥特式；模拟英国哥特再起修筑的北美学院哥特式气势派头；盎撒国度接纳哥特元素，气势派头朴实的木工哥特式气势派头；和受威尼斯修建影响的威尼斯哥特再起气势派头等。

　　基于文艺再起期间意大利宫殿的宫殿式修建，19世纪前期，这类修建常被用于比文艺再起宫殿大很多的贸易修建中。

　　和弗里德里希同时期的菲利普·奥托·龙格是歌德的密友，他有着奥秘的基督教思惟，试图经由过程色彩、情势和数字在画中表示宇宙的调和。龙格对Gesamtkunstwerk，即团体艺术很感爱好。这类艺术旨在交融一切艺术情势，好比将绘画和音乐、诗歌交融。龙格英年早逝，生前他成立了彩色球观点，启示了歌德的颜色研讨。

　　重新古典主义到理想主义时期，西方艺术的创作伎俩并没有反动性改动，绝大大都艺术家都以写实立场创作，气势派头的交融与切换其实不稀有。不管修建、雕塑仍是绘画，新古典主义、浪漫主义（大概修建的折中\再起主义）和理想主义的界线其实不简单分清。这些区分于当代艺术和修建的气势派头，在大大都艺术通史中都无足轻重，但在19世纪，这或许才是西方艺术真实的支流。

　　雕塑家托马斯·班克斯模拟文艺再起巨匠作品，交融古典元素，是英国新古典主义雕塑的代表。陶艺家乔赛亚·韦奇伍德（达尔文的外公）紧跟潮水，为其工场开辟了耐用的碧玉细炻器（Jasperware）。他雇佣雕塑家约翰·弗拉克斯曼，以古希腊陶瓶为底本设想粉饰，适应了人们追逐古典气势派头用具的需求，引来了欧洲大陆的一众模拟者。

　　新古典主义自己就带有再起主义颜色。18世纪中叶，欧洲考古学家对古希腊遗址停止查询拜访，唤起了对古希腊修建的爱好，不久，欧洲列国呈现了一多量模拟古希腊的修建。希腊再起修筑在北欧十分盛行（除希腊之外，其他西罗马旧疆仿佛更盛行罗马风新古典修建）。希腊外乡和崇奉东正教的俄罗斯，则因为特别的汗青布景而对希腊再起气势派头非分特别喜爱。

　　学院派艺术重视意味，力争让观者看到画面背后深层的笼统涵义。和理想主义构成明显比照的是，学院派艺术夸大美感，带有幻想主义偏向。格罗的门生保罗·德拉罗什是晚期学院派艺术家的代表，他以新古典主义的讲究和本领，创作关于法国汗青的画作，和谐了浪漫主义和新古典主义者之间的冲突。

　　19世纪后半叶，再起主义修建进入飞腾，各类再起主义门户屡见不鲜。究竟上，大大都欧洲国度看上去比力古风的修建都制作于这个时期，这一期间比力有代表性的再起气势派头有——

　　浪漫主义的影响广泛一切艺术情势，包罗雕塑。巴黎班师门上由吕德雕琢的《马赛曲》组雕就是此中之一，它分离了古典主义打扮服装和浪漫主义的爱国感情，包含着和《自在女神指导群众》相似的民族主义之情。同时期另外一名雕塑家安托万-路易·巴里是德拉克罗瓦的伴侣，他的植物雕塑布满了浪漫主义对力气和原始本能的表示，大大提拔了植物雕塑在西方艺术中的职位。

　　窈窕淑女，正人好逑，仙颜的女性和女人体历来是很多多少艺术品买家的最爱。19世纪下半叶的学院派画家威廉-阿道夫·布格罗和亚历山大·卡巴内尔就以善于画美男著称。出格是热中幻想之美的布格罗，他的作品外型美妙，笔触细致滑腻，深受美国百万财主的喜欢，致使于被以为是其时最巨大的画家。

　　意大利是新古典主义的泉源，巴洛克时期后，新古典主义持久在乎大利占有主导职位体裁区分。19世纪初，受中欧浪漫主义影响，奥匈帝国统治下的米兰呈现了以汗青画家弗朗西斯科·哈耶兹为代表的浪漫主义学院派艺术家，同时在拿撒勒派启迪下，也有一些画家挑选从拉斐尔前的契马布埃、安吉祥科等人作品中寻觅灵感，构成了所谓地道主义（Purismo）。

　　差别于文学范畴的浪漫主义，浪漫主义音乐并没有十分明白的美学主意和创作大纲，不外归纳综合起来，浪漫主义音乐仍是有很多共性，好比夸大表示个情面感；将客观心灵与大天然景观交融；以本民族或其他官方传说、故事丰硕音乐素材等。各类即兴曲、夜曲、叙事曲、谐虐曲、操练曲、梦想曲和富有官方颜色的舞曲在这一期间兴旺开展。

　　被誉为浪漫主义旗头的德拉克罗瓦生长阅历和席里柯类似，也生于富有家庭。他观光过格罗和席里柯的画室，在卢浮宫研讨了现代画家，特别是威尼斯画派和鲁本斯的作品。德拉克罗瓦的成名作《希俄斯岛的搏斗》以斗胆的笔触和明显的明暗比照描画了希腊自力战役的悲凉场景，展示了浪漫主义者对自在和撑持，这幅画使德拉克罗瓦获得浪漫主义画家的称呼，成为和雨果、柏辽兹齐名的艺术界大佬。

　　小布隆代尔的两个门生玛丽-约瑟夫·佩尔和克洛德·尼古拉·勒杜是法国新古典主义修建的出色代表。他们不再拘泥于古典修建划定规矩，将修建简化为根本的多少外形，其设想体量宏大，粉饰简朴，令人感应高尚和畏敬。特别值得一提的是勒杜，他开展了一种乌托邦式的修建设想，试图满意各种人群的需求，获得了美国修建师的跟随。和勒杜同时期的艾蒂安-路易·布雷也努力于以笼统元素设想带有留念性子的修建，好比外型简约夸大的牛顿留念堂。

　　雅克-路易·大卫，Raymond de Verninac夫人像，法国，1798—1799年，这位密斯的打扮服装表现了其时法国的复古情结

　　路易十六时期，昂吉维莱尔伯爵成为皇室修建总管，他讨厌放纵的洛可可艺术，偏心发扬崇高品德的大型汗青画作。在他指导下，法国绘画和雕塑转向新古典主义气势派头。雕塑家让-安托万·乌东和画家雅克-路易·大卫都去过罗马，是这两个范畴的代表。乌东为很多发蒙时期名流创作了雕像，但因其和路易十六的干系而在大反动时期得宠，大卫则是雅各宾派的一员，罗伯斯庇尔的伴侣，是大反动的主要人物，也是法国新古典主义的意味。

　　19世纪的西方修建师险些把已往各类修建气势派头测验考试了个遍，跟着新手艺开展，钢筋混凝土构造修建变得愈来愈遍及。它们开初借用了先前修建的情势，以后逐步变得更减轻视适用性，开展出一套全新的设想言语。修建中的折中主义风潮不断持续至20世纪30年月，尔后被当代主义等新潮水代替。

　　1784年，大卫完成了大幅作品《荷拉斯兄弟的誓词》，这幅反动性的作品以舞台般的场景，雕塑般的人物，明晰的表面线条和忠厚的汗青细节，奠基了新古典主义绘画的气势派头。大卫以为艺术必需效劳于公家教诲，他将爱国主义和品德教诲与古典主义相分离，其画作《马拉之死》、《拿破仑加冕》都表现了艺术与政治之间的亲密联络。大卫的画风特别受拿破仑喜欢，他充实意想到了古典主义意象对威望的意味和宣扬感化。

　　在英国，崇尚明智的新古典主义经常与感情驱动的浪漫主义并存。凡是被归为新古典主义的画家约瑟夫·赖特活泼于德比郡。他的画作以肖像画为主，但最为后代津津有味的则是以夜晚为布景，带有卡拉瓦乔式夸大明暗比照的民俗画。赖特描画了很多关于科学家或工程师停止尝试消费的画作，被誉为第一个表达产业反动肉体的职业画家。

　　自路易十四以来，法国不断都是欧洲的艺术中间，而在法国，法兰西艺术院订立的尺度代表了艺术界的支流审美。19世纪中叶，昙花一现的普桑派和鲁本斯派论辩进入序幕，学院艺术家分歧以为：线条与色彩一样主要。因而新古典主义和浪漫主义也逐步合流为学院派，进而经由过程法国，影响全部西方。

　　意大利雕塑家安东尼奥·卡诺瓦是新古典主义雕塑的代表。他晚期创作巴洛克和洛可可气势派头雕塑，后前去罗马游学，研讨古典时期和米开畅基罗的名作，开展出交融古罗马与天然主义气势派头的雕塑作品。卡诺瓦的名声享誉欧洲，在各都城有主顾，此中就包罗拿破仑。他的丹麦门生贝特尔·托瓦尔森也在欧洲列国颇负盛名，不外其气势派头更倾向古希腊雕塑。

　　19世纪，关于视觉艺术而言，最严重，也最反动性的改动，该当就是拍照术的发清楚明了。早在拍照术降生之前词相干体裁常识，帮助作画用的“暗箱”曾经十分遍及，1825年，法国创造家尼埃普斯经由过程化学物资替代身眼，拍摄了人类史上第一张照片。1839年，尼埃普斯的协作者达盖尔宣布了他的银版拍照术创造，不久，英国科学家塔尔博特也自力发清楚明了银盐照相手艺。

　　法国对岸的英国，也有两个善于描画汗青题材和美男的学院派画家，他们一个是生于荷兰的劳伦斯·阿尔玛-塔德玛，一个是弗雷德里克·莱顿。两人虽非由法国粹院培育，作品却显现出和法国粹院派类似的气势派头。两人都曾遭到拉斐尔前派的影响，也都是其时英国最受欢送的画家之一，莱顿以至仍是英国第一名被授与爵位的画家，可是他获得爵位后的第二天就因心绞痛逝世了。

　　诞生于明天美国境内的本杰明·韦斯特是皇家艺术研讨院第二任院长。他的画作《沃尔夫将军之死》吸取新古典艺术的构图和意象，却以其时正在发作的法印战役为主题，违犯了推许寓言性神话场景的新古典主义准绳。虽然国王不喜好这幅画，但前来寓目的公众却对这幅画的异域情调十分沉迷。值得一提的是，韦斯特是富兰克林的密友，也是相同欧洲和美国艺术的桥梁。

　　和侯爵一同游历罗马的苏夫洛是小布隆代尔的跟随者，他设想了一多量新古典修建，包罗圣热纳维耶芙教堂，也就是明天的巴黎先贤祠。遗憾的是，他的原始设想厥后被大幅修正，拉长的耳堂毁坏了本来的对称规划。大反动后，教堂改成埋葬法国巨人的先贤祠，原本的外窗都被封锁，尔后又屡次改建，很大水平上偏离了苏夫洛的设想。

　　古典主义音乐可分为3个阶段，第一阶段代表是海顿，他被誉为交响曲之父和弦乐四重奏之父，建立了交响曲的标准，受狂飙突进活动的影响，海顿为作品参加了戏剧化的激烈比照。第二阶段代表是莫扎特， 他的作品触及歌剧、协奏曲、交响曲等各个范畴。最初一个阶段代表是贝多芬，他是古典主义音乐的集大成者，也是浪漫主义音乐前驱，作品布满传染力。

　　贾科莫·夸伦吉，斯莫尔尼宫贵族少女学院设想图，1806—1808年，这是欧洲第一所公立女子教诲机构

　　浪漫主义艺术对光景的酷爱也在美国惹起反应。1825年，诞生于英国的画家托马斯·科尔沿着哈德逊河，绘制了关于这片地盘的第一批光景画，他被誉为美国第一个外乡画派，即哈德逊河派的开创人。科尔逝世后，一批曾在杜塞尔多夫艺术学院受训的画家回到美国，成为哈德逊画派的中坚力气。哈德逊河派以安静冷静僻静、幻想化的笔调，描画了美国中西部壮阔的光景，表现了对故国地盘的酷爱之情。

　　克洛德·尼古拉·勒杜设想的河务局大楼，河道能够从大楼中心流过，圆筒形设想刚好对应了河务局的本能机能

　　英国人很快就承受了新古典主义，以至早在18世纪初，英国文坛就呈现了模拟古典作家的奥古斯都文学。在修建范畴，苏格兰修建师科伦·坎贝尔主意要以现代和帕拉迪奥气势派头修建为根底，缔造比例调和，带有古韵的英国修建款式，与上帝教（和君主制）的巴洛克修建做出分裂。坎贝尔被誉为乔治时期修建的开创人，其特性是夸大比例和均衡，粉饰朴实，表面对称，从乔治一世到乔治四世，乔治时期修建在英国及其殖民地大行其道。

　　新古典主义对修建的影响最为深远。诞生于西里西亚（今属波兰）的修建师Carl Gotthard Langhans是普鲁士第一批新古典主义艺术家，他受雅典卫城流派启示，设想了出名的勃兰登堡门。门楣上的马车雕塑由约翰·哥特弗里德·沙都创作，他厥后成为普鲁士艺术学院的院长，是柏林雕塑学派的奠定者。生于勃兰登堡的卡尔·弗里德里希·申克尔被誉为德国最巨大的新古典主义修建师，暮年转向了哥特再起气势派头。

　　天然在浪漫主义艺术中占有主要职位，因而描画天然的光景画也在这一期间疾速开展。诞生于英国乡村的康斯太布尔将大天然视为表达豪情的东西，他把眼光对准已往光景画家不太存眷的村落，像个学者那样察看、探求天然，捕获大天然瞬息万变的光影和细节，表达画家对村落和往昔的怀想词相干体裁常识。

　　跟着大英帝国的扩大和开展，很多带有英国修建印记的再起式修建都在这一期间兴旺开展，好比模拟中世纪晚期苏格兰城堡的苏格兰男爵气势派头；模拟都铎王朝修建的都铎再起气势派头；模拟詹姆士一世修建的詹姆士一世再起气势派头等。

　　返国后，马里尼侯爵号令御用修建师昂热-雅克·加布里埃尔设想了协和广场和小特里亚农宫。加布里埃尔并未去过罗马，他的修建次要基于路易十四时期的法国古典主义，分离了帕拉迪奥气势派头。

　　画家兼古玩贩子加文·汉密尔顿是苏格兰人，热中于古希腊和罗马布景的大幅画作，他亲身到场考古，将大批古典艺术品转卖到英国，使其成为塑造新古典主义品尝的主要人物。他的协作者乔瓦尼·皮拉内西来自壮游的热点打卡地威尼斯，他喜爱绚丽高尚的罗马修建，为很多罗马奇迹留下了贵重的版画记载，不只影响了新古典主义者，也启示了浪漫主义的先人。

　　18世纪末，大反动后下台的督当局在新古典主义根底上简化粉饰，分离伊特鲁里亚和罗马元素，开展出所谓督当局气势派头，表现了对罗马共和国时期美德的神驰。拿破仑下台后，督当局气势派头进一步演变为帝国气势派头，帝国气势派头中的帝国，既代表拿破仑帝国，也表现了拿破仑对罗马帝国时期的崇敬。和督当局气势派头比拟，帝国气势派头重视对称，粉饰华美，偏重表现国度的壮大和严肃。

　　毕德麦雅期间是丹麦和挪威艺术的黄金时期。活泼于这个时期的光景画家约翰·克里斯蒂安·达尔是卡斯帕·大卫·弗里德里希的密友，他被誉为挪威光景画之父，是第一个得到国际名誉的挪威画家。被誉为丹麦绘画之父的克里斯托弗·威廉·埃克斯伯格也活泼于这一期间，他曾师从法国新古典主义巨匠大卫，为丹麦培育了一多量艺术家。

　　基于新古典修建气势派头，引入巴洛克修建元素和巴洛克气势派头粉饰的巴洛光复兴修筑。雄伟绚丽的巴洛光复兴修筑特别受新兴强权的欢送，在法国，它开展为交融多种修建和粉饰气势派头的第二帝国，或称拿破仑三世气势派头。

　　18世纪下半叶，科学反动和发蒙活动进入顶峰，起源于英国的产业反动舒展至全天下，宣布着人类消费方法的剧变，而美国的自力战役和法国的大反动，则预示着新社会的到来。从思惟、手艺、文明到糊口方法，一场史无前例的剧变将人类推向了新时期——一个崇尚理性，寻求前进，歌颂自在的时期。

　　新古典主义对幻想主义、爱国肉体和百姓美德的存眷，使其获得西方政治首领的存眷。美国第三任总统托马斯·杰斐逊就是此中之一。杰斐逊爱好普遍，对艺术也很感爱好，他引入了英国的帕拉迪奥式修建，以为能够经由过程模拟古罗马修建，成立起美国和古罗马共和体系体例间的联络。对新古典主义的热中也延长至雕塑，雕塑家埃德蒙尼亚·刘易斯，不成是女性，仍是黑人，有原居民血缘，是第一个有国际名誉的黑人和原居民艺术家。

　　和修建、美术的新古典主义期间对应，是音乐中的古典音乐时期，这是西方音乐开展史中的主要期间。古典主义音乐和新古典主义并没有间接渊源，但在崇尚理性和品德，作品构造松散，艺术伎俩简约等方面相似。莫扎特、贝多芬和海顿是古典主义音乐的出色代表，他们都在维也纳渡过本人的创作成熟期，因而有维也纳古典乐派之称。

　　安东尼奥·卡诺瓦，华盛顿像，原作被毁，此为石膏复制版，华盛顿的罗马人cos外型表现了新古典主义兴趣

　　同时期的另外一个画家透纳则试图给光景画披上汗青的外套，寻求雄伟的场景和大天然瞬息万变，无可阻挠的力气。透纳存眷产业反动对社会的影响，他暮年更加重视表示大天然自己的光影、氛围和变革，画中的形象变得恍惚、昏黄，布满动感，以至带有笼统颜色。透纳的探究将颜色从表面中束缚出来，启示了厥后的印象派和笼统艺术。

　　合理大大都忙着欧洲人再起希腊、罗马传统之时，一些英国人则把眼光投向中世纪的哥特气势派头。艺术史家，文学家霍勒斯·沃波尔伯爵和伴侣们耗时25年，翻修了他在伦敦郊野的草莓山庄。这幢修建带有较着的哥特式气势派头，好比高高的塔楼，墙上的彩色花窗等，屋内的粉饰却是精美奇丽，带着洛可可气势派头的华美。恰是以草莓山庄为底本，沃波尔创作了首部哥特小说《奥特兰托堡》。

　　门斯是温克尔曼的密友，都来自德国，他在温克尔曼辅佐下模拟拉斐尔，吸取古典艺术元素，绘制了天顶画《帕纳苏斯山》。门斯摒弃了洛可可艺术的松懈笔触与巴洛克艺术的戏剧性，接纳古典的平行构图，夸大人物表面，相似的特性也能够在其合作敌手巴托尼的作品中找到，他绘制了大批以古典文物为布景，模拟现代雕像姿势的肖像画。

　　19世纪初，俄罗斯绘画遭到安格尔的激烈影响。法国后嗣卡尔·布留洛夫身世艺术世家，是俄国粹院派画家的代表。他的作品《庞贝城的最初一天》在巴黎得到大奖，使其成为俄国第一名享有全欧申明的画家。布留洛夫的作品带着一些浪漫主义的浓郁感情，因而被视作古典主义向浪漫主义转型的主要人物。同时期另外一名画家亚历山大·伊万诺夫则对峙新古典主义画风，固执于基督显圣主题的作品。

　　很多国度都有相似马泰伊科那样的汗青画家，好比描画威廉一世期间普鲁士汗青的安东·冯·维尔纳，为芬兰民族史诗《卡勒瓦拉》绘制插图的阿克塞利·加伦-卡勒拉，描画巴西汗青的佩德罗·阿梅里科。或许大大都人其实不熟悉他们，但在这些画家的本国人看来，他们的作品或许是本人民族肉体的意味。

　　被誉为“最初一名古典巨匠和第一名当代巨匠”的西班牙画家戈雅，启示了西班牙语区的民俗主义词相干体裁常识，它是委拉斯凯兹以后到毕加索之前最具影响力的西班牙画家。戈雅是个开通的西班牙人，崇敬发蒙思惟，和委拉斯凯兹类似，他也是深受统治者正视的宫庭画家词相干体裁常识，以写实，并带有挖苦的笔触，留下了对王室成员的记载。

　　19世纪中叶，古典主义和浪漫主义两派逐步交融，活泼于这个时期的法国雕塑家卡尔波晚年承受学院派教诲，以后前去意大利，遭到了文艺再起巨匠的陶冶。在古典主义的根底之上，卡尔波融入了天然主义的表示伎俩，和巴洛克时期的构图与静态，被以为是新巴洛克雕塑的代表。

　　拿破仑战役后，维也纳集会为中欧奠基了战争的根底。跟着中产阶层强大，中欧和北欧日耳曼地域进入了毕德麦雅（Biedermeier）期间。毕德麦雅期间的艺术交融了新古典主义、浪漫主义、再起主义元素，艺术家们将眼光转向安然平静忠诚的理想天下，民俗画家卡尔·施皮茨韦格是这一期间最出名的艺术家词相干体裁常识，他受尼德兰先辈的影响，以浪漫主义的笔触，略带挖苦的描画了小资产阶层的糊口。

　　Joseph Karl Stieler，贝多芬像，德国，1820年，这位画家还画过很多德国美男，但一切作品都不及贝多芬像著名

　　既是墨客，又是画家和雕塑家的威廉·布莱克平生游离于体系体例外。他从中世纪手本中追求灵感，亲身为其著作建造版画插图。布莱克受中世纪艺术、款式主义、米开畅基罗和富塞利的影响，专注于描画本人的设想天下，他被以为是浪漫主义诗歌和绘画的创始性人物。布莱克的作品富含义味，人物夸大变性，空间深度被最大水平减弱，用来强化作品包含的幻想看法。

　　在浪漫主义活动中，团结的中欧引领潮水之先。18世纪60年月，德语区掀起了狂飙突进活动（Sturm und Drang），称道天赋，夸大自在和本性束缚，主意返回天然，批驳发蒙时期的理性主义，被视为浪漫主义的先河。在德语区，浪漫主义常常和民族主义严密分离，其影响涉及文学、哲学、音乐、绘画、修建等范畴，出名的文学家歌德、席勒、荷尔德林、赫尔德，哲学家黑格尔、谢林、费希特等都是德国浪漫主义的到场者。

　　18世纪前期，法国政局动乱。其时的法国当局撑持新古典主义，而作为对新古典主义的回应，文艺范畴则鼓起了浪漫主义风潮。差别于德国，法国浪漫主义艺术热中展示异国（出格是中东国度）情和谐戏剧性的颜色与动感，而不是高深难测的哲学或宗教思惟。

　　很多浪漫主义画家都热中光景画，卡斯帕·大卫·弗里德里希就是此中之一，他是德国浪漫主义绘画微风景画的代表，也是个热忱的民族主义者。弗里德里希平生固执于表示大天然的崇高气味，在宽广的光景和天然之力眼前，人的力气显得不敷为道。云云便能表现出天然的高尚。弗里德里希的作品常常带有奥秘的意味隐喻，这启示了20世纪的表示主义和超理想主义画家。

　　稍晚于美术、文学的浪漫主义，是音乐范畴的浪漫主义时期。浪漫主义音乐重视表达感情和形象，不那末重视情势和构造，常常富有设想力，这几点都和其他范畴的浪漫主义肉体不约而合。

　　哥特再起气势派头厥后变得十分盛行，舒展至文学、设想、粉饰等范畴。在法国和德国，哥特再起气势派头与浪漫主义激起的民族主义交融，新兴的钢构造修建令人们可以制作挺拔入云的哥特式尖塔，因而很多始建于中世纪的哥特式教堂也在这一期间竣工。法国修建师欧仁·维奥莱-勒-迪克对哥特再起活动做出了宏大奉献，他修复了很多哥特修建，明晰熟悉到铁、平板玻璃等新质料对修建的主要性，影响了高迪、弗兰克·劳埃德·赖特等一多量修建师。

　　在浪漫主义影响下，一些欧洲国度开展出了扎根于本身民族传统的再起主义。好比中欧饱含中世纪情怀的城堡浪漫主义（Burgenrenaissance）；俄罗斯基于东正教和俄罗斯民族修建传统的俄罗斯再起修筑；东正教地域基于东罗马传统的拜占庭再起修筑等。

　　浪漫主义和新古典主义是一根藤上的两个瓜，一个来自发蒙活动对理性的夸大，一个则来自发蒙思惟家对自在的盼望。它们一个从古典时期寻觅原型，另外一个则从官方艺术、异域风情和中世纪吸取灵感，崇敬豪杰，声张感情，好像发蒙活动的一个背叛孩子。

　　浪漫主义音乐常常以贝多芬为泉源，他晚期的作品曾经表暴露浪漫主义的特性。拿破仑战役后，以舒伯特、韦伯为代表的音乐家进一步开展了浪漫主义音乐。19世纪30—40年月，跟着民族主义的开展，出现了肖邦、李斯特等具有激烈民族认识的浪漫主义音乐家，将浪漫主义音乐带入昌盛时期。19世纪50年月，跟着欧洲民主活动进入低潮，音乐的浪漫主义潮水也好像其他文艺范畴的浪漫主义一样进入低潮。

　　德拉克罗瓦喜好文学、体贴政治、热中异国情调，集合表现了浪漫主义者即兴和本能的探究。他对光影和颜色有着独到的了解，影响了以后的印象派画家。作为浪漫主义绘画的代表，德拉克罗瓦和安格尔持续了法国数百年来关于普桑派和鲁本斯派的争辩，成为19世纪前半叶法国画坛的核心。

　　帝国气势派头的影响十分普遍，在中欧，它开展为气势派头简化，逢迎中产阶层审美的毕德麦雅气势派头。同时期的美国人与法国人不约而合，他们进修古希腊和古罗马修建，试图成立起和现代民主肉体之间的联系关系，构成了所谓联邦气势派头。在英国，帝国气势派头对应了威尔士亲王的摄政时期，摄政气势派头的修建兼收并蓄地吸取希腊、哥特、印度气势派头，带有别开生面的折中之风，精晓多种气势派头，善于混搭的约翰·纳什是摄政期间折中主义修建师的代表。

　　按照学院派的传统概念，汗青画作是第一流的艺术。以往的汗青画大多以基督教和希腊、罗马汗青为题，而在19世纪，学院派艺术家将眼光瞄准本民族的已往，以至是发作在近期的汗青变乱。经由过程绘画转达浓重的民族主义或爱国感情。波兰画家扬·马泰伊科是这些汗青画家中最出名的一个，他险些将终生贡献给了波兰的汗青，描画了从波兰成立到亡国的每一个主要霎时，其作品饱含的民族主义感情，使其遭到纳粹德国和沙俄的检查和抵抗。

　　18世纪，贵族成为器乐的次要资助者，公家将爱好转向轻松风趣的笑剧歌剧。古典主义音乐承袭巴洛克音乐，它的条理相比照较简朴，顺应了贵族家庭相对小范围的乐队设置。这一期间呈现了多乐章交响曲、合奏协奏曲、弦乐四重奏、多乐章奏鸣曲等文体，批示逐步成为乐团的通例设置，当代钢琴也在这一期间呈现。

　　拿撒勒派的作品多为宗教题材，偏重展现艺术中的灵性，此中几个成员厥后成为德国很有影响力的艺术西席，包罗在杜塞尔多夫艺术学院任教弗里德里希·威廉·沙都，他是出名雕塑家沙都的儿子。沙都的门生们构成了杜塞尔多夫画派。他们倡导户外作画，以温和、平均的颜色和幻想化的笔触绘制光景。很多美国画家都曾在杜塞尔多夫受训，他们返国后构成了哈得逊河画派。

　　对古典主义修建的爱好一样体如今室内设想中。另外一个苏格兰人罗伯特·亚当是英国新古典主义室内粉饰的领甲士物。他开展了一套被称为亚当气势派头的粉饰法例，接纳罗马式拱顶、希腊式柱甲等古典元素停止粉饰，表面对称均衡，又带有些洛可可气势派头的跳脱和情调。

　　音乐范畴也有新古典主义一说。不外其降生要比美术中的新古典主义晚很多。19世纪末，作为对浪漫主义音乐的回应，呈现了提倡回到古典主义和巴洛克音乐气势派头的新古典主义。俄国音乐家斯特拉文斯基是新古典主义音乐的代表，他对原始主义、序列主义音乐也有改革，高出多个气势派头，因而有音乐界的毕加索之称。

　　乔瓦尼·皮拉内西，地牢7号，意大利，1745年，这幅画显现出哥特式的设想，因而皮拉内西也被视为浪漫主义前驱

　　巴洛克时期，罗马仍然是欧洲艺术的中间，其时欧洲列国发愤成为艺术家的人们都盼望亲身到罗马进修，感触感染文艺再起和古典艺术。其时欧洲上层后辈盛行壮游（Grand Tour），不来意大利游学一番，仿佛就不敷以成为熟稔人文常识的名流。

　　大卫是谁人年月最有影响力的画家，拿破仑和波旁王朝复辟期间的大大都出名画家都是他的门生。他的门生大多受这个时期盛行的浪漫主义元素影响，偏离了古典主义气势派头。夸大表面和线条的安格尔也是此中之一，他被誉为新古典主义的最初一名旗头。

　　交融欧洲新古典主义、哥特再起，和印度外乡特别是莫卧儿修建气势派头的印度—萨拉森气势派头修建集合表现了大英帝国修建的折中主义偏向。这类修建在印度内地，南亚和东南亚的英国殖民地并很多见，一些英国外乡修建也接纳了印度—萨拉森气势派头。

　　1738年和1748年，赫库兰尼姆与庞贝，两座保留残缺的古罗马都会重见天日，在考古开掘和古典文明陶冶下，艺术家们重燃起对古典艺术的热中。其时影响宏大的艺术史和考古学前驱温克尔曼极端推许古希腊艺术“崇高的纯真和静穆的巨大”，成为新古典主义者竭力寻求的地步。在他影响下，几位在罗马事情的艺术家：安东·拉斐尔·门斯、蓬佩奥·巴托尼和加文·汉密尔顿、乔瓦尼·皮拉内西，为新古典主义成立起根本的准绳。

　　糊口在克里米亚的亚美尼亚裔画家艾瓦佐夫斯基平生绘制了6000多幅作品，他凡是被归为浪漫主义画家。擅长以崇高高贵的伎俩表示光芒的条理和水流的荡漾和通透感，他以绘制海景和海岸主题著名，是谁人年月最具盛名的海景画家。身为亚美尼亚后嗣，艾瓦佐夫斯基暮年绘制了一批表示亚美尼亚光景和汗青的画作。

　　稍晚于修建，英国的绘画、雕塑和工艺美术范畴一样遭到了新古典主义的影响。瑞士诞生的女画家安吉莉卡·考夫曼是皇家艺术研讨院的两位女性开创人之一。在其时，汗青画被以为是第一流的艺术情势，女艺术家常因没法研讨男性赤身而与汗青画绝缘。考夫曼是这个年月少有的女汗青画家，她以新古典主义热中的希腊罗马神话汗青为题，我们其实不晓得她是怎样得到男性剖解学常识的。

　　大卫的两个门生安·路易·吉罗代·特里奥松和安托万-让·格罗，都在作品中展示出浪漫主义偏向。其时每一个合作罗马大奖的门生都要绘制赤身人物画，吉罗代别出机杼得以纵容的吃苦主义，而不是其时盛行的崇高品德为赤身画主题，经由过程昏黄的光芒付与画作以浪漫情调。格罗则以拿破仑为本人的感情源泉，丢弃了对线条和次序的夸大，探究以颜色和光芒衬着气氛，两人都是新古典主义向浪漫主义过渡的代表人物。

　　在法国，洛可可气势派头性命力比力耐久，直到路易十五统治晚期，修建范畴才逐步转向新古典主义气势派头。1747年，修建师小布隆代尔在皇家修建黉舍开学仪式揭晓演说，呵斥洛可可气势派头的脆而不坚，号令回归17世纪路易十四时期的古典主义气势派头。不久，蓬皮杜夫人派他的弟弟马里尼侯爵和修建师雅克-热尔曼·苏夫洛赴罗马游学，为修建气势派头的改变做好了铺垫。

　　安格尔崇敬拉斐尔，正视线条赛过颜色，其画作笔触细致滑腻，形体相对平面而带有幻想美感。他对情势和空间的表示影响了德加、毕加索、马蒂斯等当代画家。固然安格尔自夸为新古典艺术的保卫者，对浪漫主义气势派头大加鞭挞，但他对异国风情的热中则背叛了晚期新古典主义准绳。

　　诞生于瑞士的亨利·富塞利被誉为浪漫主义绘画的前驱。他晚年受教师和洽友影响，打仗了中世纪史诗《尼伯龙根之歌》和狂飙突进活动。二十多岁时，富塞利搬家英国，倾慕于米开畅基罗布满力气的天顶画和款式主义者变形的人体构造，富塞利对超天然事物别有爱好体裁区分，其画作光影别开生面，包含着心灵深处的力气和差别平常的感情。

　　画家身世的修建师威廉·肯特受法国古典主义画家普桑、克劳德·洛兰等人影响，分离其时正在构成的浪漫主义品尝，和同时期的查尔斯·布里奇曼、全能布朗一同创始了天然调和、粉饰朴实、带有异国情和谐古典时期幻想化梦想的英式庭园，和路易十四时期弘大对称的园林构成明显比照，可谓西方园林史上的一场反动。尔后，很多欧洲大陆的达官朱紫也模拟起英式庭园，一时蔚为风潮。

　　在德国狂飙突进活动和卢梭、埃德蒙·伯克等思惟家影响下，18世纪中叶，英国的文学和艺术进入了浪漫主义期间。此时恰逢产业反动，大批乡村人涌入都会，成为产业社会的一分子，英国的浪漫主义在必然水平上是对产业反动的回应。这一期间，英国出现出一多量抒怀墨客，成为英国浪漫主义的最好代表。

　　德拉罗什的门生让-莱昂·热罗姆的作品糅合汗青、神话和东方主义的异域风情，一度是其时最著名确当代画家。作为艺术威望，热罗姆门生浩瀚，听说受其指教过的门生有超越2000名之多。活着时，热罗姆的作品十分脱销，1888年，他的《耍蛇人》以1.95万美圆（约合明天的200万美圆）售出，而到了1942年，这幅作品转手时仅卖出500美圆。现在，热罗姆作品的价钱又回到19世纪程度，从中能够看出艺术市场口胃的改变。